NMWA präsentiert eindrucksvolle Dokumentar- und Studiofotografien der aus der Bronx stammenden Künstlerin Samantha Box (geb. 1977, Kingston, Jamaika) in ihrer ersten Einzelausstellung in Washington, DC.
NMWA präsentiert eindrucksvolle Dokumentar- und Studiofotografien der in der Bronx lebenden Künstlerin Samantha Box (geb. 1977, Kingston, Jamaika) in ihrer ersten Einzelausstellung in Washington, DC. Box‘ zwei Hauptwerke „Invisible“ und „Caribbean Dreams“, die erstmals zusammen gezeigt werden, offenbaren vielschichtige Gespräche über die Intersektionalität von Nationalität, Rasse, Klasse, Geschlecht und sexueller Orientierung.
In ihrem bahnbrechenden Werk „Invisible“ (2005 bis 18) fotografierte Box eine Gemeinschaft farbiger LGBTQIA+-Jugendlicher in New York City, die in Sylvia's Place lebten, dem einzigen Obdachlosen-Notunterkunft der Stadt. Anschließend dokumentierte sie gefährdete transsexuelle und nichtbinäre Jugendliche, die an Kiki-Ballsaal-Festzügen und -Aufführungen teilnahmen. Ihre Bilder zeigen Trauer, Freude, innere Konflikte und Entschlossenheit und veranschaulichen die intensiven Bindungen zwischen diesen jungen Menschen, die oft ihr Zuhause verloren und Diskriminierung ausgesetzt waren, nachdem sie Verwandten und Angehörigen ihre sexuelle Identität offenbart hatten.
Im Jahr 2018 wechselte Box in ihrer fortlaufenden Serie „Caribbean Dreams“ von der Dokumentarfotografie zur Studiofotografie. Als Kind eines schwarzen jamaikanischen Vaters und einer südasiatischen trinidadischen Mutter erforscht Box ihre eigenen Erfahrungen rund um ihre diasporische kulturelle Identität. In Farbstillleben, die an die üppigen Tableaus der niederländischen Malerei des 17. Jahrhunderts erinnern, verbindet Box die Heldentaten und langfristigen Auswirkungen des Kolonialismus durch Bilder von üppigen, reifen Früchten, Familienerbstücken, Selbstporträts und Vintage-Fotografien.