Keep on Groovin ': 워싱턴 DC의 Go-Go 음악 소개

음악 장르는 한 순간에 거의 만들어지지 않습니다. 대신 아티스트와 그룹이 모여서 서로의 미지에 대한 지속적인 진출에서 영감을 얻은 음향 모험에 착수함에 따라 사운드는 수년간의 공연에 걸쳐 점차적으로 혼합됩니다. 그런 다음 그룹이 여행하는 곳과 시대 가이스트를 관통하는 장르의 능력에 따라 소리가 지역적으로, 지역적으로, 그리고 전국적으로 퍼질 수 있습니다.

DC 고고 음악 그것은 그것이 마땅히 받아야 할 국가적 인정을 결코 얻지 못했고, 그 기원은 틀림없이 한 사람으로 거슬러 올라갈 수 있다는 점에서 미국 음악의 다른 분야와 구별됩니다. 그러나 이것이 음악의 힘을 빼앗아 가는 것은 아닙니다. 사실, DC 지역 주민의 관점에서 볼 때 음악의 비트와 그것을 만든 도시 사이의 유대를 강화할 뿐입니다.

비트는 멈추지 않는다장르에 대한 TV One의 장편 다큐멘터리 인 1974 년 경 언젠가 도시의 Edgewood 지역에있는 Maverick Room이라는 클럽의 형성 순간까지 DC에서 고고 음악의 창시를 추적합니다. Chuck Brown이라는 뮤지션은 그루밍을했습니다. 그의 밴드 인 Soul Searchers와 함께 그는 그의 타악기 연주자들이 노래 사이에서 계속 연주하기를 원했기 때문에 춤이 멈추지 않았습니다.

시간이지나면서 Brown은 "Go-Go의 대부"(Black Heat 및 Young Senator와 같은 밴드도 토대를 마련한 공로를 인정 받아야 함)가되었으며 리듬을 함축하는 음악의 시그니처 그루브 인 "포켓"을 만들었습니다. 드러머, 콩가 연주자 및 추가 타악기 연주자 간의 상호 작용. 비트가 썰물 거리고 흐르는 동안 보컬리스트는 군중과 통화 및 응답을 시작하여 일련의 외침을 허용하고 완전히 공동의 분위기를 조성합니다.

그루브 안에 go-go에는 소울과 재즈의 부드러움과 섹시 함이 있습니다. 펑크의 슬랩베이스; R & B의 강력한 리듬; 복음의 부름과 응답. 고고는 그루브에 맞춰 춤을 추고 가수의 선언에 응답하기 위해 군중과 함께 진정으로 번창하기 때문에 축하와 참여의 음악입니다.

1978 년 브라운은 싱글로“Bustin 'Loose”를 발매했고 곧 빌보드 차트에 올랐다. 그 후 몇 년 동안 활기찬 고고 음악이 지구 전역에 등장했습니다. 현지 고등학교에 다녔고 서사시적인 마칭 밴드 대회에 참가한 브릴리언트 블랙 뮤지션들은 필수 타악기 외에도 건반, 호른, 현악기를 갖춘 대규모 그룹을 구성했습니다.

Bladensburg Road의 Metro Club, Half Street NW의 East Side, 14th 및 U의 Club U 등 고고 쇼를 개최하는 것으로 유명한 장소는 밤새도록 춤을 추려는 사람들에게 인기있는 모임 장소가되었습니다. Northeast Groovers, Junkyard Band, Little Benny & the Masters, Rare Essence 및 Trouble Funk와 같은 새로운 그룹이 주도한 운동이 형성되었습니다.

그러나 Art Garfunkel (모든 사람)이 주연을 맡은 Good to Go라는 제목의 1986 년 스튜디오 영화, 앞서 언급 한 "Bustin 'Loose"와 같은 싱글과 Experience Unlimited의 "Da Butt"(Spike에 등장) 등 문화적 각광을받은 짧은 순간을 제외하고는 Lee의 1988 년 영화 School Daze)와 1987 년 Go-Go 라이브 콘서트가 붐비는 Capital Center (메릴랜드 주 Landover에있는 장소) (보통 국가 공연을 위해 예약 됨)에서 DC의 고고 음악은 대중의 관심을 끌지 못했습니다. 다양한 요인 덕분에 가능했습니다.

고고의 초기 급증 동안 도시는 잠재력을 받아 들였습니다. Marion Barry 시장의 Summer Youth Employment Program은 청소년들에게 악기와 음악에 대한 유대감을 가져 오도록 영감을주었습니다. DC의 Parks and Recreation 부서는 심지어 "Showmobiles"에서 밴드를 몰아 여름철에 여러 지역에서 무료 고고 콘서트를 공연 할 수있었습니다. .

안타깝게도 1980 년대가지나면서 마약 사용과 폭력이 지구 이야기의 일부가되었습니다. 균열 전염병이이 지역을 황폐화 시켰고, 이로 인해 거리로 쏟아 질 콘서트에서 대결이 벌어졌습니다. 더 광범위한 체계적인 문제가 작용했지만 의원들은 도시의 분쟁에 대해 공개적으로 고고 콘서트를 비난하기 시작했습니다. 통행 금지가 제정되었고, 클럽은 고고 밴드의 공연을 거부했으며 점차적으로 음악의 온상이 폐쇄되었습니다. 도시의 학교 예산도 축소되어 음악 교육 프로그램이 중단되고 도시의 고고 음악가의 중요한 번식지와 그들이 구축 할 수있는 공동체 의식이 차단되었습니다. 비평가들은 고고 음악을 희생양으로 만들었습니다.

비판과 정부의 간섭에도 불구하고 DC의 음악과의 유대는 끊이지 않았습니다. 지역 라디오 방송국은 여전히 ​​심야 고고 세션을 진행하고 있으며, "Bustin 'Loose"는 지역 스포츠 행사의 주류가되었으며 Chuck Brown (2012 년 사망) 및 Rare Essence와 같은 공연은 상징적 인 기관입니다. 그리고 2019 년에는 go-go의 스토리에 또 다른 중요한 장이 추가되었습니다.

DC의 Shaw 지역에있는 Metro PCS 매장은 하루 종일 독특한 음악이 재생되는 고고 (go-go)의 수용으로 수년 동안 유명했습니다. 그러나 인근 고급 아파트 단지에 거주자의 불만으로 상점 주인은 음악을 음소거해야했습니다. Washingtonians는 집회와 라이브 음악으로 한꺼번에 반응하여 Howard University 학생이 #DontMuteDC 해시 태그를 만들었습니다. 매장은 며칠 후 음악 음소거를 해제했으며 2020 년 XNUMX 월까지 Muriel Bowser 시장은 고고를 DC의 공식 음악으로 만드는 법안에 서명했습니다. 시장실은 음악이 만들어 낸 놀라운 문화와 역사와 함께 고고 음악을 보존하고 영속시킬 프로그램을 구현하기 위해 노력해 왔습니다.