Dyrektor artystyczny Arena Stage, Molly Smith, udziela wskazówek, jak uchwycić świetny występ.
Scena Areny, oszałamiający kompleks teatru na okrągło w Dzielnica Southwest & The Wharf, to idealne miejsce, aby zobaczyć fascynujący teatr. Odwiedzający mogą kupić bilety na wspaniały amerykański teatr nawet w dniu wizyty. Molly Smith, która kieruje nagrodzonym Tony kompleksem teatralnym, opowiada o tym, jak zdobyć miejsce w The Mead Center na scenie Arena Stage i omawia, co odróżnia Arena Stage od innych miejsc w DC. Aby zapewnić sobie najlepsze miejsca, oczywiście zamów bilety z wyprzedzeniem.
Jaką rolę odgrywa Arena Stage na południuWest & The Wharf?
MS: Największą rolą jest to, że gdyby Arena Stage nie została tutaj i nie zbudowała tego pięknego centrum amerykańskiego teatru, nie wiem, czy rozwój potoczyłby się w ten sam sposób. Kiedy podjęliśmy decyzję o pozostaniu w południowo-zachodnim Waszyngtonie i odbudowie, wiedzieliśmy, że chcemy tu stworzyć dynamiczne centrum. Potem cały rozwój w Southwest DC naprawdę zaczął się poruszać. Więc powiedziałbym, że Arena była grotem, aby to się stało. Każdy obszar potrzebuje charakterystycznego budynku, a my go zapewniliśmy. Mamy świetne relacje z Montym Hoffmanem, który jest jednym z twórców Nabrzeże. Arena wspierała ten rozwój w społeczności iw mieście. Nie jest niczym niezwykłym, że organizacje artystyczne są katalizatorem znaczących ulepszeń w różnych społecznościach. Teatry oznaczają publiczność, kiedy jest publiczność, programiści zaczynają patrzeć i słuchać. Kiedy pojawiają się radykalne zmiany, takie jak zmiana, którą wprowadziliśmy w tym pięknym nowym centrum, następuje dalszy rozwój i ludzie podążają za nim.
W jaki sposób renowacja i rozbudowa zmieniły lub wpłynęły na programy, które oferujecie?
MS: Fantastycznie, gdy ma się nowy budynek i centrum, które kochają publiczność, personel i zarząd. To bardzo rzadkie. Spędziliśmy 12 lat opracowując architekturę, nie tylko z architektem, ale także z pracownikami Areny Stage. Sąsiedztwa w teatrze stawiały na efektywność i piękno. To było pytanie, które zadawałem przez cały czas: „Jak możemy zapewnić, że forma, treść i grafika, które wkładamy w ten budynek, działają równie dobrze, jak artyzm na scenie? Dlatego zawsze chodziło o piękno i praktyczność; miejmy oba. Udało nam się odnieść sukces. Oznacza to, że w pięknym budynku, który dobrze służy wszystkim, publiczność jest szczęśliwsza, artyści są szczęśliwsi, personel i zarząd są szczęśliwsi. Mamy teraz centrum z trzema teatrami. Najnowszym teatrem jest Kołyska Arlene i Roberta Kogoda, w której odbywają się nowe sztuki teatralne, czytania i programy edukacyjne. Mamy kawiarnię dla widzów. Wspólne lobby społecznościowe było moim prawdziwym marzeniem, ponieważ chciałem, aby cała trójka odbiorców spotkała się i przywitała. Bo w teatrze chodzi o bycie widzianym, a także o to, co jest na scenie. Bing Thom, który jest geniuszem jako architekt, naprawdę potrafił wyrzeźbić przestrzeń w taki sposób, że widzowie mogą się widzieć na wielu, wielu poziomach. To po prostu bardzo żywa, zabawna przestrzeń.
Czy można dostać bilety w krótkim czasie na spektakl na Scenie Arena?
MS: W większości programów tak. Oto jego piękno. Nawet na koncerty, które cieszą się dużą popularnością, zwykle sprzedajemy bilety na miejsca stojące, co oznacza, że ludzie wchodzą i kupują bilety na miejsca stojące. Kiedy jest wolne miejsce, mogą usiąść. Ponieważ wszystkie teatry nie mają przedstawień. Powiedziałbym więc, że przyjdź pół godziny lub 45 minut przed koncertem, kup bilet na miejsce stojące, pospaceruj po przestrzeniach, a potem zobacz przedstawienie.
Oglądając tam niedawno pokaz, możemy zaświadczyć o poczuciu wspólnoty, jakie towarzyszy występowi na scenie Arena. To naprawdę bardzo energetyczne miejsce.
MS: Skupiamy się na amerykańskich artystach i amerykańskich ideach i jesteśmy największym teatrem w kraju skupiającym się w ten sposób w kraju. Chciałem, aby budynek był śmiały, aby artyści naprawdę musieli uderzyć w dach. Jak wiecie, nasza linia dachu jest dość wysoka! Kiedy podchodzą do budynku po raz pierwszy, to „Och, wow! Muszę upewnić się, że moja praca na scenie jest wystarczająco mocna, aby sprostać budynkowi”. Powoduje, że wszyscy muszą się rozwijać i rozciągać, niezależnie od tego, czy są artystami, pracownikami czy członkami zarządu. Masz absolutną rację, cały budynek ma w sobie ogromną energię i elektryczność.
To sprawia, że jest to bardzo piękne miejsce na spotkania i inne imprezy.
MS: Mamy tu 10 do XNUMX imprez tygodniowo, niezależnie od tego, czy jest to ślub, prywatna kolacja, kolacja koktajlowa, bat micwa; w tej przestrzeni każdy zakamarek został wykorzystany. Rzeźbiarski charakter przestrzeni oznacza, że świetnie nadaje się do fotografowania, a także jest świetną przestrzenią do mieszania się ludzi. Ludzie czują się dobrze w tej przestrzeni i myślę, że po części jest to oszałamiający budynek. Istnieją tylko cztery różne materiały – drewno, stal cementowa i szkło. Otóż to. Drewno sprawia, że jest bardzo ciepło, to bardzo ludzki materiał. Stal czyni go mocnym, a szkło seksownym. Świetnie komponują się z cementem – użyliśmy surowego cementu, polerowanego cementu, który wygląda prawie jak mozaika. Chcieliśmy, żeby to była przestrzeń społeczna. Jesteśmy kotwicą w południowo-zachodnim Waszyngtonie, z Targ rybny przy Maine Avenue, a teraz The Wharf. Arena jest tym, co wyróżnia tę społeczność, a my chcemy powitać różne społeczności z całego świata.
Dlaczego podczas remontu konserwowaliście tzw Fichandeler Etap w rundzie. Co ta konfiguracja robi z pokazami w tej przestrzeni?
MS: Przede wszystkim nazywa się Arena Stage. Scena Fichandlera to najbardziej muskularny teatr w okrągłej przestrzeni w kraju. Fichandler opowiada o wielkich pomysłach, o odkrywaniu na nowo klasycznego musicalu… Ponieważ publiczność jest częścią akcji. W Fichandlerze, jak w każdym teatrze na okrągło, odbywa się rozmowa, która rozciąga przedstawienie poza samą scenę na rozmowę ze społecznością. A nic nie reprezentuje Waszyngtonu bardziej niż duże, soczyste rozmowy.
Czy oprócz The Wharf i Maine Avenue Fish Market Arena Stage współpracuje z innymi organizacjami w Waszyngtonie?
MS: Mamy duże partnerstwo z Stół Marty... Mamy zorganizował sześć targów pracy. Czasami na targi pracy przychodzi od 500 do 1,000 osób. Uważamy, że pomaganie ludziom w znalezieniu pracy jest ważne. Mamy relacje z różnymi teatrami w mieście, jest siedmiu dyrektorów artystycznych, którzy stworzyli ten teatr Festiwal Teatralny Głosy Kobiet, ponieważ 78% amerykańskich sztuk jest napisanych przez mężczyzn. Naprawdę chcieliśmy zająć stanowisko i powiedzieć: upewnijmy się, że produkujemy więcej sztuk kobiecych. Festiwal rozszerzył się do ponad 50 teatrów, które jesienią ubiegłego roku wystawiały premiery sztuk napisanych przez kobiety.
Jakieś pożegnalne komentarze?
MS: Odwiedzający, którzy przychodzą na kwitnącą wiśnię, powinni też przyjechać do wszystkich muzeów, do wspaniałych restauracji pójść do wielkiego teatru, kiedy są w Waszyngtonie. Zapraszamy na Arenę Stage.
Twój koszyk Sezon na scenie Areny aby uzyskać więcej informacji na temat aktualnego harmonogramu i dowiedzieć się więcej o Arenie programy oszczędzania biletów.
Jeśli chcesz zanurzyć się głębiej Scena teatralna DC, sprawdź pełne podsumowanie lokalne teatry i nadchodzące koncerty.
Więcej o DC
