Âm nhạc chính thức của thành phố có một lịch sử hấp dẫn, nhưng câu chuyện của nó còn lâu mới kết thúc.
Các thể loại âm nhạc hiếm khi được tạo ra trong một thời điểm duy nhất; thay vào đó, âm thanh hòa trộn dần dần qua nhiều năm biểu diễn, khi các nghệ sĩ và nhóm nhạc đến và tham gia vào những cuộc phiêu lưu âm thanh được truyền cảm hứng từ những chuyến đi tiếp tục của nhau vào những điều chưa biết. Sau đó, âm thanh có thể lan truyền tại địa phương, sau đó là khu vực, sau đó là toàn quốc, tùy thuộc vào nơi các nhóm đi du lịch và khả năng xâm nhập của thể loại này.
Của DC nhạc go-go khác biệt so với các dòng nhạc khác của Mỹ ở chỗ nó không bao giờ đạt được sự công nhận của quốc gia mà nó xứng đáng, và nguồn gốc của nó có thể được bắt nguồn từ một người đàn ông. Tuy nhiên, điều này không làm mất đi sức mạnh của âm nhạc; trên thực tế, từ quan điểm của người dân địa phương DC, nó chỉ củng cố mối liên kết giữa nhịp điệu của âm nhạc và thành phố đã tạo ra nó.
Hãy chắc chắn để ghé thăm mới Bảo tàng & Quán cà phê Go-Go, trang web chính thức để đánh giá cao, nghiên cứu và lưu giữ nhạc go-go.
Rhome Anderson
"Go-go là âm nhạc bản địa của chúng tôi và ... có trái tim của bất kỳ đứa trẻ nào lớn lên ở DC."
Roots
Nhịp đập không dừng lại, một bộ phim tài liệu dài nổi bật của TV One về thể loại này, theo dõi sự thành lập của nhạc go-go ở DC cho đến một thời điểm hình thành trong một câu lạc bộ có tên là Maverick Room ở khu phố Edgewood của thành phố vào khoảng năm 1974. Một nhạc sĩ tên là Chuck Brown đang đi dạo. với ban nhạc của anh ấy, Soul Searchers, và quyết định anh ấy muốn các nghệ sĩ bộ gõ của mình tiếp tục chơi giữa các bài hát để việc khiêu vũ không bao giờ ngừng lại.
Theo thời gian, Brown trở thành "Bố già của cờ vây" (mặc dù các ban nhạc như Black Heat và Young Senators cũng xứng đáng được ghi công vì đã đặt nền móng) và tạo ra "túi", là rãnh đặc trưng của âm nhạc, bao hàm nhịp điệu giao thoa giữa tay trống, người chơi conga và những người chơi bộ gõ bổ sung. Trong khi nhịp đập và dòng chảy, giọng ca sĩ sau đó bắt đầu một cuộc gọi và phản hồi với đám đông, cho phép một loạt các lời cảm ơn và tạo ra một bầu không khí hoàn toàn mang tính cộng đồng.
Bên trong những đường rãnh của nó, go-go chứa đựng nhiều thứ: sự mượt mà và gợi cảm của soul và jazz; âm trầm của funk; nhịp điệu mạnh mẽ của R & B; sự kêu gọi và phản hồi của phúc âm. Đó là âm nhạc của sự ăn mừng và sự tham gia, khi môn cờ vây thực sự phát triển mạnh mẽ với một đám đông nhảy theo nhịp điệu và đáp lại những lời tuyên bố của ca sĩ.
Trong rãnh
Năm 1978, Brown phát hành đĩa đơn "Bustin 'Loose" và ngay sau đó, bài hát đã lọt vào bảng xếp hạng Billboard. Trong vài năm sau đó, một sân khấu ca nhạc go-go sôi động đã nổi lên khắp Quận. Các nhạc sĩ da đen rực rỡ, nhiều người trong số họ đã theo học các trường trung học địa phương và tham gia các cuộc thi ban nhạc diễu hành hoành tráng, thành lập các nhóm lớn với bàn phím, kèn và dây, ngoài các nhạc cụ gõ thiết yếu.
Tuy nhiên, ngoài những khoảnh khắc ngắn ngủi trong ánh đèn sân khấu văn hóa, bao gồm một bộ phim studio năm 1986 không thành công mang tên Good to Go với sự tham gia của Art Garfunkel (của tất cả mọi người), các đĩa đơn như "Bustin 'Loose" đã nói ở trên và "Da Butt" của Experience Unlimited (được giới thiệu trong Spike Bộ phim School Daze năm 1988 của Lee) và buổi hòa nhạc Go-Go Live năm 1987 trước Trung tâm Thủ đô đông đúc (một địa điểm ở Landover, Md. Thường dành cho các buổi biểu diễn quốc gia), âm nhạc go-go của DC chưa bao giờ thu hút được sự chú ý của công chúng. nó có thể có được nhờ một loạt các yếu tố.
Trong quá trình tăng trưởng ban đầu, thành phố đã nắm bắt được tiềm năng của nó. Chương trình Việc làm cho Thanh niên Mùa hè của Thị trưởng Marion Barry đã truyền cảm hứng cho thanh thiếu niên mang theo nhạc cụ và gắn bó với âm nhạc, trong khi Bộ Công viên và Giải trí của DC thậm chí còn thúc đẩy các ban nhạc tham gia “Showmobiles”, cho phép các nhóm biểu diễn các buổi hòa nhạc go-go miễn phí tại nhiều khu vực lân cận trong những tháng mùa hè .
Chống lại cuộc gọi để yên lặng
Thật không may, khi những năm 1980 trôi qua, việc sử dụng ma túy và bạo lực đã trở thành một phần câu chuyện của Quận, khi dịch bệnh nứt nẻ tàn phá khu vực, dẫn đến các cuộc đối đầu tại các buổi hòa nhạc sẽ tràn ra đường. Mặc dù các vấn đề mang tính hệ thống rộng lớn hơn đang diễn ra, các nhà lập pháp bắt đầu công khai đổ lỗi cho các buổi biểu diễn cờ vây là nguyên nhân gây ra xung đột của thành phố. Giờ giới nghiêm được thiết lập, các câu lạc bộ từ chối để các ban nhạc bỏ đi biểu diễn và dần dần, các điểm biểu diễn âm nhạc bị đóng cửa. Ngân sách trường học trong thành phố cũng bị thu hẹp, khiến các chương trình giáo dục âm nhạc bị cắt bỏ, cắt đứt nguồn gốc quan trọng cho các nghệ sĩ cờ vây của thành phố và ý thức cộng đồng mà họ có thể xây dựng. Thay vì chấp nhận một loại hình nghệ thuật phục vụ như một lối thoát khỏi những con phố rắc rối, các nhà phê bình đã biến âm nhạc go-go trở thành vật tế thần.
Ngay cả khi đối mặt với những lời chỉ trích và sự can thiệp của chính phủ, mối quan hệ của DC với âm nhạc vẫn chưa bao giờ ngừng lại. Các đài phát thanh địa phương vẫn phát các buổi chạy marathon vào đêm khuya, "Bustin 'Loose" đã trở thành trụ cột tại các sự kiện thể thao địa phương và các nghệ sĩ như Chuck Brown (người đã qua đời năm 2012) và Rare Essence là những tổ chức mang tính biểu tượng. Và vào năm 2019, một chương quan trọng khác đã được thêm vào câu chuyện của go-go.
Một cửa hàng Metro PCS ở khu phố Shaw của DC đã được biết đến trong nhiều năm với niềm đam mê du lịch, với âm nhạc đặc biệt phát suốt cả ngày. Tuy nhiên, trước lời phàn nàn của một người dân tại khu chung cư cao cấp gần đó, chủ cửa hàng buộc phải tắt nhạc. Những người dân Washingtonians đã hưởng ứng liên tục bằng các cuộc biểu tình và nhạc sống, dẫn đến việc một sinh viên Đại học Howard tạo ra thẻ bắt đầu bằng #DontMuteDC. Cửa hàng đã bật tiếng nhạc chỉ vài ngày sau đó và vào tháng 2020 năm XNUMX, Thị trưởng Muriel Bowser đã ký một dự luật biến go-go trở thành âm nhạc chính thức của DC. Văn phòng thị trưởng đã cam kết thực hiện các chương trình sẽ bảo tồn và trường tồn nhạc go-go, cùng với nền văn hóa và lịch sử đáng kinh ngạc mà âm nhạc đã xây dựng.
Go-Go hôm nay
Trong khi các ban nhạc kỳ cựu và mới nổi (như Giao hưởng Go-Go và Tinh chất quý hiếm) chơi ở khắp thành phố, thể loại này đã bước vào một kỷ nguyên mới thú vị với một địa điểm tụ họp thực tế tôn vinh lịch sử và văn hóa của nó: Bảo tàng & Quán cà phê Go-Go in Anacostia. Quán cà phê dự kiến sẽ mở cửa vào mùa xuân. Bảo tàng tương tác này tập trung vào tương lai cũng như quá khứ, dự định tổ chức các buổi hòa nhạc nhiều ngày trong tuần – theo phong cách Tiny Desk bên trong và không khí tiệc tùng ở sân sau.
Cho dù bạn theo dõi nhạc go-go ở nhà, tại bảo tàng hay ngoài thị trấn, thể loại nhạc này vẫn tiếp tục thống nhất và nâng cao tinh thần cho người nghe như đã từng làm qua nhiều thế hệ, gắn kết những người lớn lên cùng loại hình nghệ thuật bản địa và lịch sử này với những người lần đầu tiếp xúc với nó.
Tài Nguyên Bổ Sung
'Go-go, âm nhạc vui nhộn, bộ gõ được phát minh ở Washington, DC' - Bảo tàng Lịch sử Hoa Kỳ Quốc gia Smithsonian, ngày 9 tháng 2015 năm XNUMX
'Lịch sử của cờ vây: Hướng dẫn 6 bước về những điều cần thiết' - Washingtonian, ngày 30 tháng 2019 năm XNUMX
'Go-go đã được ký thành luật với tư cách là âm nhạc chính thức của DC' - The Washington Post, ngày 19 tháng 2020 năm XNUMX
'Go-go đang trở lại gây chú ý. Bây giờ là lúc cho một bài học lịch sử. ' - The Washington Post, ngày 17 tháng 2020 năm XNUMX
